回望中国当代艺术40年从陈逸飞踱步到

今年是改革开放40年，回溯40年前的年，这一年可谓中国历史进程的转折点，也是中国当代艺术的转折点。以此为界，6月16日，上海龙美术馆（西岸馆）以“转折点——中国当代艺术四十年”呈现自年以来中国当代艺术发展历程，以及在这个历程中近百位重要的艺术家及作品。展览现场从年陈逸飞在《踱步》中反思历史，到当下曹斐、胡为一的数字媒体装置，每个时代的艺术家都以自己的敏感留下属于自己的时代印记，也留下了自己在摸索时期、未成熟、但最真诚的艺术状态。这些作品虽带着“伤痕美术”、“乡土现实主义”、“85美术运动”等标签，但记录的是时代的变化和个人艺术道路转折。陈逸飞，《踱步》，布面油彩,xcm,个体经验与历史元素下的艺术作品年9月27日，一群年轻人在中国美术馆外东侧的围墙栅栏上举办了他们的展览，展出了一百五十多件油画、水墨、钢笔画、木刻、木雕作品，第二天，展览遭遇制止。而后这群年轻人举行了关于艺术的演说，为自己争取到在画舫斋合法地举办了自己的展览，并自己出资在《人民日报》刊登了“星星美展”的广告。同年，上海一群当时名不见经传的艺术家自发倡议在黄浦区少年宫举办“十二人画展”，一南一北两个展览成为拉开中国当代艺术帷幕的标志性展览。由此中国当代艺术开始觉醒，各类艺术团体和展览层出不穷。对传统的批判、追求思想解放与个性自由成为了当时艺术创作的特征，艺术家们逐渐开始表达自己的内心世界。展览“文革”以后陈逸飞的《踱步》转而进入“星星美展”，当时参与的艺术家黄锐、马德升、钟阿城、李永存（薄云）、毛栗子等的作品均有展出，通过对这些艺术家的研究，能帮助我们对艺术史转折因素的寻找。在“星星”成员早期的作品里，印象派、表现主义、象征主义甚至立体主义的风格都有呈现，但艺术家们更多的是希望利用这些新的艺术语言去表达自己的内心感受。李爽，《梦》，而后以高小华、罗中立、程丛林、何多苓等艺术家构成的“伤痕美术”，他们当时的作品与建国以后很长一段时间“积极”和“健康”的作品不同，其中带有的悲剧性的主题和灰暗的情绪代表了人性的苏醒，也为80年代的现代主义运动提供了基础。由“伤痕美术”引出的“乡土现实主义”也引发了社会的广泛